Galeria d’art online: Comoditat per a comprar art

Si t’apassiona l’art i vols adquirir productes d’aquest tipus, però no tens temps per a acostar-te a veure els locals dedicats a aquest objectiu o et trobes confinat en el teu habitatge i no pots sortir, no et preocupis. Amb el desenvolupament de les noves tecnologies, comprar art s’ha fet més pròxim i ara pots visitar les galeries des de la teva pròpia casa, en l’horari que millor et convingui i amb totes les garanties que ofereix la compra-venda d’art en qualsevol que sigui el format de la transacció.

Mostra d’això és el treball que desenvolupem des de Soca Bio Art, una galeria situada a València que ofereix la possibilitat de comprar tot tipus d’art des de la teva pròpia llar.

SOCA BIO ART BUY ART ONLINE

Soca Bio Art: Comprar art online

En Soca Bio Art conjuminem la nostra passió per l’art amb les noves tecnologies, de manera que oferim a totes aquelles persones que vulguin adquirir treballs d’aquest tipus la possibilitat de fer-lo directament. Des de la seva casa, sense intermediaris, podent estudiar l’obra fins al més mínim detalls, coneixent detalls sobre els artistes i comptant amb totes les garanties d’autenticitat de les peces. És a dir, pots fer el mateix que en una galeria d’art a l’ús però directament des del sofà de la teva casa.

D’aquesta manera, en Soca Bio Art comptem amb una completa pàgina web en la qual hem organitzat tots els nostres fons perquè puguis trobar allò que cerques. Així, en la nostra pàgina podràs realitzar cerques per categories (o disciplines artístiques) o bé pel nom de l’artista del qual vols adquirir obres. En el primer cas podràs, a més, descobrir a artistes que no coneixies i entrar en contacte amb la seva obra de manera directa. I és que en la nostra galeria podràs adquirir des de treballs de Pablo Ruiz Picasso fins a treballs d’artistes gràfics menys coneguts pel públic general. I és que t’oferim la possibilitat d’adquirir propostes d’artistes gràfics, obres ceràmiques, fotografia, tot tipus de tècniques pictòriques, collage, escultura i fins i tot màscares.

Fins i tot et donem la possibilitat d’adquirir una peça artística que s’ajusti al teu pressupost, comptant amb un cercador que fa aquesta selecció una vegada que li introdueixis les dades que requereix.
De cadascun dels artistes oferim una àmplia informació biogràfica i professional, perquè puguis familiaritzar-te, encara més, amb el seu treball. I en aquest mateix espai personal de cada personalitat de l’art, podràs conèixer els treballs que pots comprar a través de la nostra galeria. Propostes que pots conèixer de manera directa ja que compten amb molt de material fotogràfic de gran qualitat, i hem fet acompanyar d’una fitxa amb una descripció de les principals característiques físiques de cadascuna d’elles. Així, podràs conèixer les tècniques o materials amb els quals s’ha realitzat, la grandària d’aquesta, si té o no marc, i quants detalls es consideren rellevants o que has de tenir en compte abans d’adquirir-la.
Una vegada que t’hagis decidit per alguna peça d’art, no tens més que portar-la al teu carret (prèviament t’hauràs d’haver registrat) i nosaltres te l’enviarem a l’adreça que ens hagis indicat, en un mitjà de repartiment adequat i on es protegeixi l’obra artística. I tot això ho fem adjuntant un certificat on es deixa constància que la peça és un original de l’artista, perquè tinguis totes les garanties que una transacció d’aquest tipus requereix.

SOCA BIO ART BUY ART ONLINE

En qualsevol cas, si ets aficionat al món de l’art i t’apassiona visitar galeries, no el dubtis i visita la pàgina web de Soca Bio Art. De ben segur no et penediràs!

 

 

Coneix a l’artista del silenci

Si vols conèixer a un dels artistes més singulars del món de l’art contemporani, no et perdis les creacions del denominat “Artista del silenci”. Un pintor que forma part de la col·lecció de la galeria d’art Soca Bio Art,, del qual pots adquirir peces úniques i originals amb totes les garanties de qualitat i podent rebre-la en el teu propi domicili en uns pocs dies.

 

L’artista del silenci

El pseudònim “L’artista del silenci” és el  “leitmotiv” de l’obra creativa de Irvin Grassi, un pintor italià nascut l’any 1975 que és mundialment conegut per la qualitat de les seves propostes encara que sempre ha desenvolupat la seva carrera al seu país.

area 99 artista del silencio

Area 99-. Irvin Grassi. Acrílico sobre lienzo. 60×50 cm

Ha col·laborat amb Guglielmo D Arbo, Angles Granini, Aron Demetz , N.O.F Gallery , Linking Art Gallery, Amore Art, Ivan Zucconelli , Mario Piva, Arianna PhotoArt  i Gigarte.

Fins i tot hi ha una obra seva en la col·lecció permanent del Museu col·lecció Mario Piva, de la localitat de Ferrara.

La seva pintura es mou entre la pintura violenta –segons ell mateix compte en els seus espais virtuals- i violenta que tendeix a emetre vibracions i reflecteix el sentit del dubte de les persones davant el món que els envolta.

Actualment, Irvin Grassi desenvolupa el seu treball pictòric al costat del de fotografia, que també compta amb nombrosos seguidors i admiradors.

Ha realitzat exposicions individuals en els següents espais: la N.O.F Gallery (en Ferrara), el Museu Mario Piva  (també en Ferrara); el Museu Córrer (situat a Venècia); la Sala Cordella (en Adria); i el Museu delle Foibe (en la localitat de Trieste).

Fins al moment ha realitzat múltiples exposicions col·lectives en les següents ciutats: Roma, Pietra Santa, Milà, Florència, Nuoro, Siracusa, París, Berlín, Amsterdam, Rotterdam, Lisboa, Madrid, Hamburg, Colònia, Trento, Bozen, Trieste, Ferrara, Udine, Lucca, Marina di Pietra Santa, Pavia, Vicenza, Ragusa, Darmstadt, Breda, Livorno, Brera, Caserta, Brussel·els, Càller, Saint Michel De Viesse, Paterna, Sanlúcar De Barrameda, Sant Andrés del Rabanedo, Corropoli, Concorezzo, Belleville, i en Diest.

area 51 artista del silencio

Area 51. Irvin Grassi. Acrílico sobre lienzo. 28 x 38 cm

A Soca Bio Art tenim la sort de comptar amb algunes de les seves propostes més representatives. Treballs com: “Àrea 51”, un oli sobre tela de petit format (28 x 38 centímetres) on es fa especial èmfasi en l’ambient que envolta als espais i en el qual preval el suggeriment del color i la pinzellada gruixuda. Es tracta doncs d’una pintura abstracta, com ocorre en bona part de les seves propostes.

Irvin Grassi també explora les textures i les accions en les quals s’empren tècniques mixtes per a crear noves realitats. És el cas dels seus múltiples tríptics, tan suggeridors com originals.

area 341 artista del silencio

Area 341.- Irvin Grassi. Acrílico sobre lienzo. 27x 33 cm

A més d’aquesta pintura, en Soca Bio Art podràs conèixer altres de les seves creacions com: “Àrea 771”; “Triptych B-52”; “Triptych Dark metall 1”; “Triptych B-52-2”; “Triptych B-52 (còpia)”; “Triptych Dark metall 2”; “Triptych Dark metall 3”; “Àrea 771 A”; “Àrea 99”; “Àrea 341 A”; “N.I.C.” i “Triptych Area 937-1”. Totes elles propostes originals, en les quals preval l’equilibri i on es vol captar l’entorn i el silenci que els embolica, d’aquí el sobrenom amb el qual es dóna a conèixer públicament aquest pintor.

Recorda que totes les obres d’aquest artista, així com de tots els que formen part de la col·lecció de Soca Bio Art, les pots veure i admirar sempre que vulguis. I és que posem a la teva disposició una gran quantitat de material gràfic, de gran qualitat, que pots mirar i revisar sempre que ho estimis oportú, des del teu propi habitatge, sense necessitat d’ajustar-te a horaris o sense necessitat de realitzar desplaçaments.

Així que, si vols gaudir d’alguna de les seves obres penjant-la de les parets del teu habitatge, no ho dubtis i segueix els passos que et marquem en Soca Bio Art.

L’Art de Salvador Dalí

Qui no coneix l’art de Salvador Dalí? Qui no ha gaudit alguna vegada de les seves creacions surrealistes i de les seves propostes oníriques en la qual els animals i les coses es comporten com a realitats de naturalesa ben diferent al que ens marca la lògica?

Soca Bio Art  tenim la sort de contar amb dues obres d’aquest artista a la nostra col·lecció, creacions que estan a l’abast de totes aquelles persones que volen gaudir de les obres creades per aquest geni català.

La persistència de la memòria

La persistència de la memòria, Salvador Dalí, 1931

Salvador Dalí: Qui va ser

Salvador Dalí va naixer a la localitat gironina de Figueres, al maig de l’any 1904. Des d’una edat molt primerenca la seua família ho va animar a desenvolupar els seus dots artístics, perquè havien observat en ell determinades aptituds innates. I és que encara que se’l coneguera sobretot com a pintor, cal destacar que també va ser escultor, escenògraf i gravador, deixant una àmplia mostra de tot això a la seua Casa Museu i en múltiples col·leccions privades i públiques de col·leccionistes i museus de tot el món.

En la dècada de l’any 1920, Dalí va estar vivint a París, interactuant amb altres artistes del moment com Picasso Magritte o Miró, els qui li van introduir en el deixant del surrealisme, on el creador va desenvolupar bon part del seu treball pictòric ja que li permetia exposar totes les seues idees de manera senzilla i directa.

El seu salt a la popularitat es va donar amb la sèrie denominada «La persistència de la memòria» creada per ell mateix l’any 1931, i en la qual destacaven els seus famosos rellotges fundentes, una imatge tan potent com representativa del que anava a ser l’obra creativa posterior de Salvador Dalí com a artista singular.

I tot això malgrat que la seua proximitat a l’alçament franquista va fer que fóra expulsat del moviment surrealista com a integrant d’aquest. Un fet que, no obstant això, va semblar no afectar-lo ja que va continuar pintant fidel al seu estil.

salvador dalí

Galatea de las esferas. Salvador Dalí, 1952 Original. 

 

En Soca Bio Art tenim la sort de comptar amb dues de les seues obres. La més destacada és “Galatea de les esferes”, una pintura realitzada per aquest artista en la qual es representa a la seua esposa i model Gal·la com a conjunt que formen múltiples esferes suspeses en l’espai. Aquesta obra, realitzada l’any 1952, és una proposta amb la qual Dalí opta per representar a Gala com a nimfa de la mar, d’ací l’elecció del nom. A més, amb aquesta proposta Dalí  desenvolupa la seua particular visió sobre la teoria atòmica unint-la a la síntesi de l’art Renaixentista i el seu desig de mantindre els cànons clàssics com a mesura de les figures representades en tota forma artística.

Segons assenyalen els experts en història de l’art, Salvador Dalí s’hauria interessat en la física nuclear des que van succeir les explosions de la primera bomba atòmica a l’agost de l’any 1945. Un moment en el qual havia començat a reflexionar entorn dels àtoms descomponent la realitat que li envoltava en múltiples combinacions d’ells. Àtoms que no arribaven a tocar-se i que estaven suspesos en l’aire formant múltiples elements i objectes, incloent als éssers humans.

No products found which match your selection.

Per a conéixer “Galatea de les esferes” detalladament no tens més que entrar en la galeria dedicada a aquest artista que pots trobar en la pàgina web de Soca Bio Art. Un lloc en el qual hem compartit amb totes les persones que estimen l’art una gran quantitat de material sobre aquesta proposta tan singular que forma part de la història de l’art contemporani espanyol.

L’altra obra realitzada per Salvador Dalí que pots adquirir en la nostra pàgina web és una litografia que va realitzar l’artista amb motiu de la celebració del 75 aniversari del Futbol Club Barcelona. Un treball de 45 x 32 centímetres que satisfarà als seguidors de l’equip de futbol pel singular de la mateixa i la qualitat del traç.

Recorda que pots accedir a Soca Bio Art des d’on vulgues, i en l’horari que preferisques. I que totes les obres que exposem estan a l’abast de les persones interessades a adquirir-les. I que per a comprar-la tan sols has de seguir les indicacions que et plasmen en la pàgina. Als pocs dies la rebràs, allà on ens indiques, amb totes les garanties.

Art Asiàtic

Art asiàtic en Soca Bio Art

El terme art asiàtic és un genèric en el qual habitualment s’inclouen les expressions artístiques de països i cultures tan diverses com la Xina, l’Índia o Corea. No obstant això aquest art és molt més complex del que sembla, i no sols per la gran quantitat de cultures existents en la zona; sinó perquè es tracta d’una expressió artística d’una alta complexitat i una excel·lent manufactura que resulta especialment atractiva per als ulls occidentals.

A Soca Bio Art som amants d’aquesta mena d’expressions, especialment de les realitzades a la Xina. Per aquest motiu comptem amb moltes peces artístiques que posem al teu abast.

 

Art asiàtic en Bio Art

En Soca Bio Art hem realitzat una selecció de peces artístiques asiàtiques en les quals es mostren tot tipus de creacions: des dels tèxtils fins a la porcellana, passant pels múltiples pergamins pintats.

 Un exemple d’això són els pitxers de l’artista xinés  Zou Het Niet Weten. Realitzats en porcellana i pintats en colors blanc i blau, tots dos pitxers compten, en la seua part posterior, una història en cal·ligrafia. Un d’ells té un coll tallat, però es troba en bones condicions. Els dibuixos que s’han desenvolupat sobre la seua superfície són una pagoda, un pescador xinés i dos dracs d’aigua en el coll.

L’altre pitxer té una decoració costumista en la qual es pot veure a dos xinesos en una casa i un pot. Com en el cas anterior, en la part posterior també hi ha una història en cal·ligrafia. En aquest cas, a més, el pitxer té una fritada en l’esmalt davall de la vora i un error de cocció en la vora del peu. En la seua decoració també es pot distingir diverses salamandres d’aigua. L’aspecte més cridaner d’aquests pitxers és que tenen forma d’hexàgon, la qual cosa no és habitual. Es tracta d’uns pitxers de grandària mitjana que aconsegueixen els de 24.5 centímetres d’alt en un i els 25,5 centímetres en un altre; i compten amb un diàmetre de 10 centímetres. Es van realitzar a mitjan segle XIX.

arte asiático

Jarrones Chinos del siglo XIX- zou het niet weten

Un altre producte artístic asiàtic que pots adquirir en Soca Bio Art són els quimonos. Es tracta de peces brodades, confeccionades en diferents colors (pel fet que s’han emprat diferents teixits i estampats en cadascuna de les realitzacions).

Tots els quimonos que embenem en Soca Bio Art són d’origen japonés, es van realitzar en seda, són de mitjan segle XX i es troben en bon estat, encara que presenten signes de desgast per l’edat i l’ús. Hi ha tres models de dona i un de xiquet.

No products found which match your selection.

 

Punt a part mereix la peça titulada “Kacho-ga Quail”, un treball realitzat en fusta, seda i paper de gran bellesa. Es tracta d’una creació pictòrica pertanyent al Període Taishō (1912-1926) de l’art japonés on es reprodueix una guatla pintada a mà. Es tracta d’una peça concebuda per a decorar la paret, ja que està preparada per a ser penjada. Té les següents dimensions: 103×40×40 centímetres.

Arte asiático

Kacho-ga Quail-. Pintado a mano sobre seda, Japón, (1912-1926) Periodo Taishō

Similars a aquesta peça hi ha altres pergamins que també pots comprar: un que reprodueix coloms i flors del Període temprà de Shōwa (1926-40);un altre que recrea figures humanes i una carpa de gran grandària datada de mitjan segle XX; i un tercer on apareix un tigre, per només esmentar alguns dels quals posseïm.

Així doncs, si vols adquirir art asiàtic no tens més que entrar en la nostra pàgina web i veure tot el que tenim sota el paraigua d’art asiàtic. I tot això fer-ho quan estimes oportú i podent conéixer els detalls de les mateixes ja que comptem amb molt de material gràfic a la teua disposició.

Shaghayegh Keshavarz: una artista iraní amb personalitat pròpia

En Soca Bio Art comptem amb artistes de gran qualitat. Persones que cada vegada són més populars entre els afeccionats a les creacions pictòriques i al disseny, i de les quals pots adquirir alguns dels seus treballs més destacats en la nostra galeria. Una d’aquestes artistes és la pintora Shaghayegh Keshavarz. 

Perquè puguis familiaritzar-te amb ella, amb la seva obra, i contemplis la possibilitat d’adquirir alguna de les seves creacions més recents, hem redactat aquest article sobre la seva persona i trajectòria.

Shaghayegh Keshavarz

Shaghayegh Keshavarz i la seva obra: “Blue Flower”

Shaghayegh Keshavarz

Aquesta artista d’origen iranià destaca per fer uns treballs de gran colorit i precisió en el traç. Formada en l’a l’Escola d’Art de Hegmataneh  del seu país, va acabar els seus estudis especialitzant-se en Disseny Gràfic ja que l’atreia molt la manera en què es podia expressar a través de les seves diferents tècniques creatives. 

L’artista defineix la seva obra com una manera de relacionar-se amb el que l’envolta. Un comportament que es materialitza en l’ús dels colors i de la llum. Tal com ella mateixa indica: “Per a mi els colors, al costat de la llum i el com plasmar-los en la tela, el paper i fins i tot la pell del cos és la meva manera de projectar sentiments i emocions: empipament, amor, odi, esperança, por… Els colors de les meves pintures parlen en el meu lloc.” El que ja avança molt de com serà la proposta creativa d’aquesta pintora i dissenyadora tan popular.

En Soca Bio Art considerem que les creacions d’aquesta dona són de gran qualitat i bellesa, per aquest motiu hàgim adquirit diverses de les seves creacions i les hàgim posat a la disposició dels nostres clients. Mostra d’això són: “Kooze”; “Abstract”; “Mahi”; “Black Hole”; “Boats and Rainbow”; “Musician”; “Oghab”; “Blue Flower”; “Volcano eruption”, o “White wing”, entre altres. 

En totes elles pots gaudir d’un traç molt personal, nerviós però fruit de la maduresa i de la planificació creativa més elaborada. Treballs en els quals predomina el color i la llum són les grans protagonistes. En elles el dibuix s’obté quan l’ull combina cadascuna de les parts que integren l’obra, la qual cosa ocorre després d’observar adequadament la creació. Un exemple d’això és el quadre “Mahi”, on l’artista Shaghayegh Keshavarz dibuixa dos peixos que juguen en el que podria ser el fons d’un estany o d’una peixera. Un treball suggeridor, ple de màgia i que il·lumina el lloc en el qual es trobi situat amb llum pròpia.

MAHI- Shaghayegh Keshavarz

MAHI- Shaghayegh Keshavarz. Oli sobre paper. 50 x 70 cm

Shaghayegh Keshavarz a Soca Bio Art

Pots conèixer a aquesta pintora i obtenir més detalls de cadascuna de les peces que hem adquirit en Soca Bio Art visitant la nostra página web. Concretament en l’espai que hem dedicat a aquesta artista. Un lloc cuidat en el qual fins i tot pots observar una imatge de l’artista realitzant un dels seus treballs.

També et donem la possibilitat de conèixer tots els detalls de les seves obres en aquest mateix lloc, perquè recorda que Soca Bio Art documentem gràficament i amb gran nombre de detalls cadascun dels treballs o peces que tenim a la venda en la nostra galeria. Un lloc dedicat a l’art que ofereix els mateixos serveis que una galeria d’art tradicional, però donant-te la possibilitat d’accedir a les seves col·leccions sempre que vulguis, des de la teva pròpia llar. I sempre amb les mateixes garanties i amb la seguretat d’estar adquirint peces originals convenientment certificades.

I, si durant el procés de selecció de l’obra tens algun dubte, recorda que estem a la teva completa disposició per a resoldre-les.

Abstract - Shaghayegh Keshavarz

Abstract- Shaghayegh Keshavarz. Acril·lic sobre llenç. 100 x 70 cm

Alfonso López Hidalgo

Ja és possible adquirir alguna de les obres del pinto extremeny establert a Toledo, Alfonso López Hidalgo en la galeria d’art  Soca Bio Art. Una excel·lent notícia per als qui gaudeixen dels treballs d’aquest artista tan vinculat als paisatges i a la llum.

Per als qui encara no li coneguin, destacar que

Alfonso López Hidalgo és un pintor naturalista, que treballa a partir dels fets físics, reconvertint el paisatge en un element universal.

Una aposta que maneja de manera magistral i amb la qual ha elaborat una bona quantitat de quadres que han omplert galeries de tota Espanya en nombroses ocasions.

El pintor va començar a pintar quan era molt jove, moment en el qual vivia en la localitat de Villanueva de la Serena, espai que ha inspirat moltes de les seves propostes creatives. En aquest lloc va ser on va rebre les seves primeres classes sent deixeble del pintor local Rufino Mendoza.

Aquest pintor és un creador molt conegut entre els afeccionats a la reproducció de paisatges, perquè les seves propostes són úniques i originals. En aquest sentit cal destacar que l’artista aprofita els elements que li envolten per a indagar en l’emocional i espiritual del paisatge. Elements representats per sobre del narratiu o descriptiu, encara que el referent sigui identificable per a l’espectador per l’ús que fa l’artista de la llum i el color, així com de la profunditat com les principals característiques sempre estan presents en la seva obra.
D’aquesta manera, els treballs artístics elaborats per Alfonso López Hidalgo ens conviden a indagar en l’emocional i en l’espiritual que hi ha en el paisatge representat per sobre del narratiu o descriptiu.

I tot això encara que el referent sigui identificable per a l’espectador. I és que com bé assenyala la crítica especialitzada referent a les seves propostes, és magistral l’ús que fa l’artista de la llum i del color.

Segons comenta l’autor, els seus llenços a l’oli estan fonamentats en el moviment del misticisme, seguint en certa forma les pautes del Càntic Espiritual de Sant Joan de la Creu, que descriu la Naturalesa d’una manera totalment mística i profana alhora.

Al que afegeix: “En aquest moment em trobo en una línia complexa a mig camí entre la figuració i l’abstracció. Es pot dir que les meves pintures són abstractes amb reminiscències figuratives, o a l’inrevés. La meva intenció és jugar amb la llum i el color, deixant sempre que la forma del paisatge quedi dibuixada per les diferències de color”.

Alfonso López Hidalgo en la galeria

En la galeria Soca Bio Art tens un clar exemple de tot això, perquè tenim en el nostre fons l’obra titulada Vesprejar, un acrílic de grandària mitjana (41 x 50 centímetres), en la qual, a més de tot el ja esmentat sobre l’obra pictòrica d’Alfonso López Hidalgo també podem percebre la importància de la profunditat en les seves creacions. Una aposta amb la qual es pugui percebre l’atmosfera dels entorns reflectits. Un element que ens trasllada al lloc de manera màgica sugestionat a la nostra imaginació.

Alfonso López HidalgoEn Soca Bio Art som especialistes en art contemporani i oferim totes les garanties d’adquisició d’obres d’art. Per a saber quins fons hem no tens més que visitar la nostra pàgina web i entrar en aquelles especialitats artístiques o autors que vulguis conèixer. Durant la teva visita podràs gaudir de les obres que tenim detalladament, perquè comptem amb material gràfic d’alta qualitat de cadascuna d’elles. Amb l’avantatge, a més, que aquesta visita pots realitzar-la quan vulguis i des del saló de la teva casa, perquè no has d’ajustar-te a cap horari.

A més, el pagament de les peces així com el transport de les mateixes fins al domicili de la persona que les adquireix es realitza amb summa cura.

Així doncs, si vols adquirir Vesprejar, d’Alfonso López Hidalgo o les creacions de molts altres artistes contemporanis, no ho dubtis i visita la nostra web. Podràs fer-ho a preus molt competitius i amb total comoditat.

Joan Miró en Soca Bio Art

joan miró

Joan Miró va ser un dels artistes dereferència en el desenvolupament de l’art avantguardista a Espanya. De fet, ara com ara, està considerat un dels artistes surrealistes més importants del món.

Les seves obres són el resultat de molts anys de treball i d’evolució ena l que va anar trobant el seu propi estil, després d’acostar-se a nombroses propostes creatives i conèixer a grans artistes de la història de l’art. Incloent en aquesta nòmina a poetes surrealistes  i als principals precursors de l’expressionisme neoyorkino, espais en els quals va viure i els paisatges dels quals es van sumar a l’imaginari creatiu de l’artista.

I és que si hi ha una premissa que va conformar la manera d’entendre l’art de Joan Miró va ser el seu desig de fugida de l’academicisme que encotillava a la creació. Al que es van sumar: la cerca constant d’una obra que fora global i original entenent-la com a pura en si mateixa, que no adscrita a cap moviment concret. Tot això es va materialitzar en un contingut en el qual prevalen les formes i la força del moment històric que li va tocar viure. Aquest contrast de forces li portarà a crear un llenguatge únic i personalíssim que el situa com un dels artistes més influents del segle XX.

De manera que en les seves propostes podem trobar referències de llocs tan dispars entre si com la localitat catalana de Mont-roig, París, Mallorca, Nova York i el Japó.

Joan Miró va ser un artista polivalent que va desenvolupar la seva labor creativa tant en diferents tècniques de pintures com en escultura, ceràmica i fins i tot el gravat. En totes elles va destacar per la seva gran originalitat i creativitat. D’aquí la constant presència del color i el joc de les formes, que conviden a l’espectador a somiar i a posar de la seva part.

Els seus treballs es conserven actualment en els principals museus del món. Incloent en aquesta llista: el Moma de Nova York, el Museu Reina Sofia de Madrid o el Centre Pompidou de París. Així com en nombrosos carrers i parcs del món, des de Tòquio fins a Santa Cruz de Tenerife.

 

Obras de Joan Miró en Soca Bio Art

joan miró

En la galeria d’art virtual Soca Bio Art tenim treballs de Joan Miró disponibles per al públic. Una important mostra de les seves creacions, especialment en litografies. Mostra d’això són les peces: “Meravelles amb Variacions Acròstiques”, dues litografies de 50 x 38,5 centímetres, plenes de color i de gran bellesa. Això sí, cadascuna d’elles diferents entre si. I una tercera peça titulada “Escultures” de les mateixes dimensions i realitzada en la mateixa tècnica.

Les tres obres referides es poden veure en la pàgina web de la galeria d’art Soca Bio Art, podent veure-les detalladament ja que les imatges que compartim són de gran qualitat i s’han realitzat amb tal fi. Així, abans d’adquirir-la, pots contemplar-la en tota la seva esplendor, però amb l’avantatge que ho fas des de la teva casa i a l’hora que et vingui millor.

Totes aquestes obres es poden adquirir amb total garantia i amb el seu corresponent certificat d’autenticitat. A més, s’envien a l’adreça que ens indiquis amb totes les cures que exigeix una obra de tal magnitud i importància. De manera que la rebràs sense que sofreixi cap incidència en el seu desplaçament.

Així doncs, si vols adquirir una peça de Joan Miró, no ho dubtis i visita la nostra pàgina web. Podràs conèixer els treballs que embenem, no només de Joan Miró sinó de molts altres artistes de primer ordre en l’art contemporani. Una manera estupenda de gaudir de la bellesa i la creativitat en la teva pròpia llar.

Elena Polyakova

Elena Polyakova és una artista visual nascut a Sant Petersburg l’any 1970. En aquesta mateixa ciutat es va formar acadèmicament i va començar a desenvolupar el seu treball com a pintora i com a dissenyadora gràfica. 

Del seu estil convé destacar que combina l’impressionisme i el des del seu punt de vista i estil personal. D’aquesta manera, les pintures d’Elena Polyakova adquireixen una profunditat cada vegada més optimista, gairebé espiritual.

La crítica ha destacat de les seves propostes la manera en què es noten les seves pinzellades flotants, un element que transmet la vida que li envolta. També crida molt l’atenció el fet que l’horitzó desaparegui en les seves pintures i paisatges urbans, obligant l’espectador a creure en el brillant futur. Unes afirmacions que han portat a la pròpia artista a sentenciar el següent: «A vegades, en una persona que passa, veig el meu pròxim personatge per a la meva idea d’art. A vegades veig les meves pintures futures en el meu somni». De fet, en nombroses entrevistes, Elena Polyakova afirma que el seu major desig és contagiar a la gent que veu les seves pintures, el seu amor per la vida.

Trajectòria expositiva brillant

Durant la seva vida creativa ha tingut l’oportunitat d’exhibir les seves obres d’art en molts i diferents llocs. Així, per exemple, ha exposat en: Nevskiy 20 Alexander Blok Library de Sant Petersburg l’any 1991; en el Museu Coopery, la Galeria Nieuwe Vredenburg; i l’Hospital Slotervaart d’Amsterdam durant els anys 2008 i 2009; en la Expo Sabor d’Holanda en Keukenhof, l’any 2010; o en el Henk VeenKunstplein Zaanse Schans de Sant Petersburg l’any 2016. I això és només una petita mostra d’ells.

Com a curiositat convé destacar que en la col·lecció privada de l’Oficina de la Reina dels Països Baixos es conserva un retrat de l’aquarel·la de la reina Màxima. Una pintura –titulada “Ciutat blava”– d’Elena Polyakova que va comprar el districte de Osdorp l’any 2009. Això no és una excepció, perquè hi ha moltes obres d’aquesta artista en col·lecció personal de moltes entitats, empreses i personalitats de tot el món.

Elena Polyanova en Soca Art

En Soca Art comptem amb una àmplia mostra de treballs d’aquesta artista. Propostes molt atractives, realitzades amb diferents tècniques i amb estils completament dispars.

Actualment en la galeria d’art pots adquirir una o diverses de les 23 obres realitzades per aquesta singular creadora. En aquest sentit, pots trobar treballs com “Winterdag inAmsterdam”, un llenç de 40 x 50 centímetres, realitzat en tècnica mixta, signat per l’artista i amb un marc perquè puguis penjar-lo on més et vingui de gust.

Elena PolyakovaSi, per contra, et ve de gust més un treball més pròxim al disseny gràfic et recomanem que vegis els treballs titulats “Together inAmsterdam”; “Windy day in Amsterdam”, “Lovers in Amsterdam” o “In Amsterdam”, on la protagonista és una dona jove amb botes, paraigües i abric de color vermell sobre fons en blanc i negre on preval el dibuix realitzat amb línia gruixuda.

Tots ells conformen una sèrie d’acrílics sobre llenç, de gran grandària (encara que hi ha variacions solen rondar els 80 x 60 centímetres) i amb la signatura de l’autora.

Però aquestes són només algunes de les creacions i alguns dels detalls que hem destacat de l’obra; però són moltes més les coses que es poden ressenyar de cadascuna d’elles. Per a això, t’animem que ens visitis i et relacionis amb les realitzacions d’aquesta artista tan singular.

Recorda que comprar obres d’art en Soca Artté totes les garanties existents. I que tant les gestions com l’enviament es realitzen amb summa cura perquè la peça arribi amb totes les garanties al teu habitatge.

No products found which match your selection.